一、2026年全球娛樂媒體產業趨勢

隨著人工智慧發展、串流版圖重組與漸趨成熟的消費行為，2026年全球娛樂媒體產業(E&M)站上了新的十字路口。根據PwC最新發布的《2026-2030全球娛樂與媒體展望》，2025年全球E&M產業營收達3.5兆美元，年成長5.3%，預估2026年將再成長4.6%，並於2030年前以3.4%的年複合成長率擴張至4.2兆美元，屆時廣告收益將率先突破1.4兆美元大關。不過有趣的是，在AI與數位工具快速發展之際，消費者反而更渴望「真實、共享、沉浸」的實體體驗。

以下根據資誠(PwC)、安永(EY)、勤業眾信(Deloitte)等國際智庫最新報告，綜整2026年全球娛樂媒體產業四大趨勢與脈動：

(一) 體驗經濟從「附屬業務」轉為「核心策略」

雖然智慧型手機的小螢幕仍主導著日常娛樂，但現場音樂會、體育賽事、電影院、大型商展與新興的沉浸式展演空間仍極具魅力，這幾年營收成長不斷創下歷史高峰。以拉斯維加斯全球最大球體娛樂建築「Sphere」為例，從2023年落成以來迎接了多場老鷹合唱團(Eagles)演出，還有經典電影《綠野仙蹤》(The Wizard of Oz)4D精華版的播映，觀眾透過巨大環形螢幕、動態觸覺座椅與環境特效，體驗極致的五感饗宴。2025年Sphere場館收入創下7.81億美元的佳績，其母公司(Sphere Entertainment Co.)正計劃在2029年於中東阿布達比興建全球第二座Sphere。

除此之外，具備超強IP的媒體巨頭也紛紛將擴張主題樂園版圖，密集舉辦更多演唱會與沉浸式活動，如迪士尼、環球影城持續擴張實體園區，泡泡瑪特打造Pop Land，愛奇藝規劃科技沉浸式樂園，臺灣麗寶樂園也攜手木棉花打造常設型動漫館；另外，私募基金亦持續加碼投資球隊與聯盟，帶動場館與球迷體驗全面升級。由此可見得，「體驗經濟」已從附屬業務轉為核心策略，更在社群媒體的推波助瀾下，成為年輕族群可以展示身分與品味的媒介，未來市場規模有機會持續擴張，值得更多關注與期待。

(二) 個人化與互動體驗成串流平台留客關鍵

過去幾年間，串流平台與數位服務日益碎片化，消費者不得不頻繁在不同應用程式與付費服務間切換，導致「訂閱疲勞」(Subscription Fatigue)現象持續擴大。PwC指出，雖然OTT市場營收仍持續成長，但整體成長動能已明顯放緩，「無摩擦娛樂」(Frictionless Entertainment)成為2026年的市場共識。人工智慧不再只協助串流業者降低營運成本，更以優化使用者體驗、精準推薦為核心，以因應各平台用戶流失的挑戰。另一方面，行動優先(Mobile-first)的時代來臨，短影音、垂直影片與微劇(Micro-dramas)備受青睞，同時，結合投注/賽事預測、互動電視及可購物影音等「邊看邊做」(Watch-and-Do)的新型態內容快速崛起，打破了傳統單向收看的模式，創造高度參與感與商業價值。

也就是說，如今的消費者已不再追求「更多內容隨選觀看」，而是更講究整體的體驗與感受。不過，如何在提升便利性與強化個人化服務的同時，兼顧資料隱私保護，並建立值得信賴的用戶關係，將成為串流平台保持競爭力的關鍵。

(三) AI全面滲透，真人創作的價值攀升

生成式AI已從實驗場景走向主流應用，比如腳本、影像生成、配音與後製等環節，AI都能大幅降低內容製作的門檻，卻也因此引發觀眾對「AI垃圾內容」(AI slop)的排斥。根據蓋洛普(Gallup)2025年9月的調查報告指出，美國民眾對新聞機構的信任度已跌至歷史新低(28%)，年輕族群尤其反感；Elixirr研究亦顯示，美國消費者拒絕AI內容擴張的比例是接受者的兩倍，75%的受訪者明確表達不信任。由此可見得，觀眾對真實、人性化敘事的渴望在AI全面滲透之下反而攀升。

在此背景下，清楚的創作者身分標示或「可信憑證」，正在成為內容品牌差異化的關鍵，也有助於智慧財產權科技(IPTech)的發展，藉由數位工具幫助藝術家保護作品、維護所有權並確保獲得公平的報酬。以Adobe、微軟和BBC支援的「內容保障聯盟」(Coalition For Content Providence)為例，他們正在開發將隱形數位浮水印嵌入內容的工具；另外，還有基於防篡改的區塊鏈技術也正在由Fox等媒體公司和Numbers Protocol等新創公司開發，這也意味著，智慧財產權科技有機會在不久的將來迎來爆炸性的成長。

(四) 技術與資本加速匯流：擁抱AI的好萊塢

2026年上半年接連幾筆指標性交易，標誌著影視內容的產製方式正在邁向下個里程碑：3月初，Netflix以5.87億美元收購由演員班艾佛列克(Ben Affleck)共同創立的AI影視製作平台InterPositive；6月初，獅門影業入股AI生成影片領導廠商Runway，共同開發創意專案；緊接著，Google也宣布7,500萬美元投資獨立片商A24，這是Google DeepMind首次與完整片廠(而非個別導演)建立研究夥伴關係，這筆交易並非單純的內容授權或數據訓練協議，而是讓DeepMind的研究團隊與片廠的製作流程並肩合作，共同開發下一代影視創作工具，A24的導演與製作人仍保有完整創作主導權。對Google而言，這筆投資的價值不只在技術，更在於借助A24「品味與獨立精神」的品牌信譽，為自家AI工具爭取好萊塢創作者的信任與背書。

從這一連串佈局可以看出，好萊塢在人工智慧(AI)的立場，正從過去的保守觀望，轉變成積極參與，不僅與AI新創公司合作，透過收購、入股與研究合作，讓科技公司進入片廠的核心製作流程，同時透過「創作者仍握有最終主導權」的敘事，安撫演員與觀眾對AI取代人性創作的疑慮。

雖然迪士尼也在2025年底以10億美元投資OpenAI並授權大量IP給Sora，但派拉蒙、環球、索尼與華納兄弟等傳統巨頭，目前多半仍以內部工具導入與行銷應用為主，尚未出現同等規模的公開股權合作。不過業界普遍預期，這樣的局面不會持續太久，這場資本與技術的匯流，正在重新定義下一世代影視內容的生產方式。

二、臺灣娛樂媒體獲投概況

在全球娛樂媒體AI應用升級、「體驗經濟」與「創作者經濟」當道的此刻，是否也能在臺灣市場找到對應的軌跡？以下根據台灣經濟研究院FINDIT團隊所蒐集、彙整的企業獲投資料，追蹤2015至2025年間臺灣娛樂媒體新創的投資動態，藉以捕捉領域發展方向與產業風貌。

(一) 資料來源與定義

本文所稱之「臺灣新創投資資料」為FINDIT研究團隊所蒐集，主要來源為：(1) 國際重要的新創投資資料庫，如：Crunchbase、IT桔子等；(2) 科技媒體或新聞報章，如數位時代、Inside硬塞的、工商時報、經濟日報等；(3) 獲投企業之新聞稿、網站、臉書資訊或其他管道；(4) 國發基金季/年報、相關承辦的政府單位；(5) 投資人，包含投資機構/投資公司新聞稿、網站、上市櫃公司財報轉投資資訊、投資人主動提供給FINDIT等；(6) 經濟部商業發展署公司登記相關資訊。其中，「臺灣獲投企業」之定義為：(1) 公司註冊地點在臺灣或註冊地點在海外，但創辦人來自臺灣；(2) 上市/櫃(含興櫃)前或下市後的獲投紀錄；(3) 不包含收購及母公司對子公司100％的投資。

(二) 次領域分類

本文參考PwC最新發布的《2026-2030全球娛樂與媒體展望》，將過去對娛樂媒體的分類進行微調與整併，以反映當前最新投資趨勢，使臺灣獲投企業資料更具參考價值。

總共區分為七大類並說明如下：(1) 廣告行銷與經紀，提供娛樂媒體產業的B2B服務，包含行銷科技公司、網紅經紀等；(2) 社群交友與直播，包含社群創作平台、交友軟體及多元直播載體等；(3) 內容產製及IP開發，指電影、節目、動畫、電視廣告、舞臺劇製作及音樂podcast製作等；(4) 空間設備與軟體服務，包含娛樂場館、影視音硬體設備與遊戲機臺，以及各種大數據運算、AR/VR技術與解決方案提供者；(5) 遊戲與電競，包含手遊、各種遊戲角色開發及電競遊戲事業經營者；(6) 傳媒與電子圖書，包含單向傳遞資訊的媒體及電子書服務提供者；(7) OTT串流平台。

圖1 臺灣娛樂媒體次領域分類

 

(三) 獲投趨勢

根據FINDIT研究團隊所蒐集之總體企業獲投資料，累計2015年至2025年共10年期間臺灣娛樂媒體新創投資件數為362件，約占同期間總體獲投件數的7.1%；已揭露的投資資金共為11.07億美元(約合新臺幣357.08億元)，占總體獲投金額的5.1%。另外，若特別將2025年投資資料單獨統計，交易件數共為26件(占總體4.7%)、已揭露的投資金額為0.68億美元(約合新臺幣21.94億元；占總體2.5%)，顯示2025年臺灣娛樂媒體資金市場不如以往活絡，產業發展轉趨保守與謹慎。以下將藉由資料統計分析，試圖解釋其中關鍵成因，並探討與全球趨勢之異同。

圖2 臺灣娛樂媒體獲投資訊總覽

 

1.投資樣態：以規模小、超早期投資居多

從投資規模與階段占比，比較2015年至2025年間娛樂媒體與總體臺灣新創獲投市場之差異。在獲投規模方面(如下圖左)，會發現近六成(59.1%)投資，規模不足200萬美元；且投資500萬美元以下，件數占比近八成(76.8%)。相比於總體市場，其千萬等級投資占比仍有10.2%、500萬美元以上投資超過二成，但娛樂媒體500萬美元以上僅占11.9%，僅為總體的一半比重。

顯示臺灣娛樂媒體風險市場仍以微型化資金為主，這可能與市場狹小，規模化應用不多、缺乏跨國IP輸出，難獲得大資本青睞有關。不過，近年來為了打破娛樂媒體新創投資規模微型化的僵局，政府嘗試透過修法減稅、國發基金跨界結盟及推動國際合資等策略來放大投資規模，目前已達階段性成果，後續說明。

而在獲投階段方面(如下圖右)，2015年至2025年臺灣娛樂媒體獲投件數大多集中在A輪(含)以前，占比達79.3%，其中超早期階段(包含天使輪、種子輪、pre-A輪)占比48.6%；A輪占比30.7%；中後期階段如B、C、D輪件數比例相對少，總和為12.7%，顯示臺灣娛樂媒體超早期投資占比高於總體，資金創新動能仍強勁，願意將投資重心放在尚未有穩定營收的早期團隊；然而，當市場環境轉冷或高度往AI風口集中時，超早期資金往往會迅速收縮或改為保守觀望。

圖3 臺灣娛樂媒體投資規模與階段件數占比

 

2.獲投概況：新創投資降溫，與蓬勃股票市場成反比

根據統計資料顯示(如下圖)，2025年娛樂媒體近年投資規模創四年來新低，僅為6,840萬美元(約合新臺幣22億元)，獲投資金年減63.84%；同樣地，在交易件數方面，更創9年來最少，僅26件，顯示市場對娛樂媒體投資明顯降溫，這可能與AI熱潮興起，大多資本投資集中在臺灣半導體產業或股票市場，壓縮對小規模、超早期發展的娛樂媒體新創的支持。

回顧過去10年間臺灣娛樂媒體資金市場的變化，幾次的資金高峰皆與全球大環境密切相關。2015年至2018年臺灣娛樂媒體新創市場迎來首波資金高峰，主要與當時興起的社群直播熱潮，以及區塊鏈應用在全球颳起資金旋風有關；而2019年至2020年間，全球從承平時期被迫走進疫情風暴，再加上美中貿易戰火開打，使遠距、虛實整合應用當道，串流平台及聲音內容為主的podcast迎來猛爆性增長；2021年至2024年，隨著實體市場從疫情階段回溫、娛樂形式面對新一波轉型，網紅行銷與AI廣告產業活絡，影視劇製作及動畫IP逐漸主導市場話題，始能在2024年再創資金巔峰。

 

圖4 臺灣娛樂媒體歷年獲投金額與件數

 

3.投資規模：大額極端值減少，投資信心維持既有水位

雖然對娛樂媒體整體投資資金與件數熱度在2025年雙雙趨緩，但若計算單筆投資資金水位及歷年變化，會發現投資中位數落在160萬美元，稍低於2024年的186萬美元，比起過去表現並沒有遜色，尚維持著投資信心。不過，明顯不同的在於平均數與中位數的差距，從2024年約405萬美元縮小至2025年約103萬美元，表示募資表現特別突出的個案減少，資金並無朝個別項目集中。2024年投資金額超過500萬美元的共有9案，如禾多移動、愛卡拉、巧克科技、股感媒體、酷遊天等，而2025年則僅有2案，包含集集創造、豐趣科技。

圖5 臺灣娛樂媒體投資規模平均數與中位數

 

觀察新創投資分布，依不同投資規模，計算件數占比呈現如下圖。2025年新創投資交易金額小於100萬美元的件數占總體30.8%，不僅明顯低於2024年的40.6%，更為2015年以來最低；但相較於此，中型投資100萬至300萬美元占34.6%，則相對高於其他年度，顯示100萬美元以下超小額投資資金不如過往活絡。

若計算其金額占比(如下下圖)，2025年500萬以上投資金額占比為近五年最低，且1,000萬以上占比更是明顯萎縮，由2024年的64.5%減少至40.4%，呼應前述，鉅額極端值減少，在價少量減的市場狀態下，大規模投資的市場份額受到擠壓。

圖6 臺灣娛樂媒體投資規模件數分布

 

圖7 臺灣娛樂媒體投資規模金額分布

 

4.投資輪次：中後期大資金收手，傾向挹注A輪早期新創

根據投資輪次的統計數據，從2020年以來，超早期(種子/天使輪、Pre-A輪)的交易件數占比始終為我國娛樂媒體之投資重點。而2025年早期(A輪)件數占比雖較過往四年攀升至26.9%，但中後期(B輪後)則從2024年的28.1%萎縮至2025年的11.5%。不過，再從投資輪次的金額占比我們可以發現，2025年有過半數(56.5%)的資金集中於早期(A輪)階段，顯示2025年中後期投資的資金規模並無特別突出，且超早期階段的資金被壓縮，投資人傾向在A輪確認產品與市場契合度後在此階段挹注資金。

圖8 臺灣娛樂媒體投資輪次件數分布

 

圖9 臺灣娛樂媒體投資輪次金額分布

 

5.獲投年限：AI發展、政策引導縮小企業獲投年限

將每年獲投資料依企業成立年限區分，發現娛樂媒體成立不到五年便獲投的企業占大多數，2020年至2025年平均占比為65.6%，2024年占比下降至43.8%，到2025年又回升至65.4%。

同時，再將各年獲投企業成立年限的中位數作比較，亦可發現2021年至2024年間，企業獲投年限逐年攀升，從2年增長至6.5年，顯示市場投資行為漸趨理性，對於甫成立、缺乏市場驗證的項目偏好減弱。

不過有趣的是，在連續幾年攀升後，又在2025年迎來轉折，這可能AI加速帶動廣告行銷發展有關；另外，文策院近年來積極結合臺灣創意及跨國策略夥伴，共同投資、製作影視作品，透過政策推動縮短企業獲投年限也有關。

圖10 臺灣娛樂媒體成立五年內企業獲投占比與年限

 

若將每年成立五年內及成立超過五年的企業，比較其獲投資金中位數，會發現整體而言成立時間較短的企業其獲投金額普遍低於成立時間長的公司，中位數落在0.47~1.15百萬美元之間；而成立超過五年的公司，中位數介於1.24~3.76百萬美元之間。

2024年兩數值差距達1.93百萬之多，2025年縮短至0.66百萬，這統計結果與上述相呼應，2025年極端大額投資減少、且投資信心持續維持一定水準，對成立五年內企業支持力道達115萬美元遠勝2024年的78萬美元。

圖11 臺灣娛樂媒體獲投年限中位數比較

 

(四) 次領域獲投分布

1.次領域獲投年限/階段件數占比：領域特性決定獲投時點與階段樣態

將娛樂媒體獲投年限與投資輪次分布，依照次領域區分(如下兩圖)，可以清楚觀察到2015年至2025年各次領域興起的速度，及匯集資金的能力。能在成立後短時間獲投或早期階段投資占比高，代表該領域備獲市場看好，投資人願意在企業發展初期及高風險的早期階段給予資金支持。以次領域各別的獲投時間來看，我們發現「遊戲與電競」與「社群直播與交友」兩者投資件數有高達九成以上都是在企業成立五年內獲投，顯示該領域擴張速度快，容易在短時間內取得穩定且具規模的市場支持。

而以投資輪次而言，「社群直播與交友」與「空間設備與軟體服務」這兩者有高達六成以上投資件數都是超早期階段投資，顯示投資資金願意在市場驗證階段就進場，一方面是跟上直播熱潮、擴大應用場景；另一方面，在更多AI技術導入娛樂媒體的此刻，許多投資人更願意在早期支持3D動畫軟體、大數據社群解決方案及AR/VR應用等技術；相反地「傳媒與電子圖書」超早期階段投資占比低，以關鍵評論網、今日傳媒及股感媒體為例，多為中後階段投資居多。

圖12 臺灣娛樂媒體獲投年限次領域件數占比

 

2.次領域投資熱度分析：廣告行銷熱度持續，臺流IP跨國際

從時間序列觀察，2015年至2025年臺灣娛樂媒體次領域投資熱力圖變化(如下圖)。無論是在投資件數或金額方面，「廣告行銷與經紀」都是各年的投資熱點，且在2019年受展逸國際、沛星互動科技及愛卡拉等的投資表現推動；2023年又有KKDAY受國發基金、Cool Japan Fund及HIS Group千萬等級的投資案件，成為關鍵熱區。

另外，2016年至2020年間「社群直播與交友」投資件數活躍，主要是當時受投資人及熱錢追捧的17直播貢獻多筆，還有聊天機器人路星(Rooit)、談談科技(ZIMA)及狄卡科技(DCARD)等，不過2021年後件數成長出現停滯；相對於此，2016年至2023年間「空間設備與軟體服務」獲投件數持續有好表現，如2023年音樂串流軟體的王者KKBOX母公司KKCompany在該年就獲得4,500萬級別的重磅資金，同時，還有千萬級別的投資案XRSPACE，為全球大眾消費者帶來能真正輕鬆上手的XR體驗，為該領域貢獻良多。

圖13 臺灣娛樂媒體投資輪次次領域件數占比

 

特別值得留意的是，2016、2019年「內容產製與IP開發」皆有不錯的件數表現，而從2021年到2025年該項目都維持一定的增長量體，這與2019年文策院正式以行政法人型態成立重要相關，不但開啟臺灣「臺流」品牌與國際布局的新篇，於後文策院更透過國發基金與三軌投資機制(股權、專案、創投)積極投入影視製作，不僅針對中小型及新銳團隊的專案投資外，亦包含前期開發支持、國際合製，協助臺灣影視產業資金活化，諸如伯樂影業、有戲娛樂、好看娛樂、影響原創及大慕可可等製作公司都在為該領域新創投資帶來不小的貢獻。

2025年11月，「集集創造娛樂」(Joint Journey Creative, JJC)在臺灣創意內容大會(TCCF)上，由文化內容策進院(文策院)與三立集團、日本極東電視臺及中華電信等夥伴共同合資成立的國際化影視娛樂公司，展望未來本土創作能見度應能有感提高，藉由共同開發、串聯專業影視人才，帶著臺灣影視文化走向全球市場。

圖14 臺灣娛樂媒體獲投年限次領域獲投熱力圖

 

三、臺灣娛樂媒體投資人型態

為能對娛樂媒體新創投資市場的資金供給者更有掌握，本文根據數據資料分析娛樂媒體產業的投資人類型分佈(如下三圖)。在2015年至2025年共362筆投資交易案中，企業或企業創投(C/CVC)所參與的投資案最多，共194件、占整體比例約53.6%。從過去10年來看，C/CVC一直都是娛樂媒體資金市場重要的參與者，件數在2020年可能受疫情影響而下滑(11件)後，從2021年至2025年都比其他類投資人參與度更高；在金額占比方面也呈一致的走勢，2024年恐因美關稅貿易戰壓縮企業資金運用靈活度，但2025年又再度彈回到85%的高額占比。

其中代表包含，近期主要關注媒體相關項目的遊戲橘子(18件)，跨足影視平台的遠傳電信(4件)及信義房屋(6件)，還有成為影視劇幕後主力推手的華研國際音樂(6件)及霹靂國際(4件)等。其次，國內外創投機構(VC)參與投資案共為146件、占整體比例約40.3%，主要關注廣告行銷與經紀(53件)及空間設備與軟體服務(32件)。雖總量排名投資人類別第二，但近年VC的數量從2019年(19件)逐年下滑，直至2025年些微反彈共8件；在金額占比方面，2025年占比僅為24.4%，相比於疫情期間創新高88.7%，主要的原因在於VC必須靠高倍數的退場預期來彌補其投資風險，但娛樂媒體產業除了疫情期間熱錢充斥之外，大多投資都為風險極高的超早期，因此對VC的吸引力下降，其傾向投資更成熟且確定性更高的標的，或轉投娛樂媒體以外的主流項目。

再者，同樣呈現下滑走勢的還有海外投資人，2015年至2025年共計59件，占整體投資案僅約16.3%。回顧2018年曾創下件數高峰的兩年，金額占比高達84.1%，這主要與17直播貢獻有關，使該年社群平台具備國際化與海外市場拓展能力，大規模吸引海外投資人關注，此外還有像是沛星互動(Appier)、科科電速(KKTV)、巧克科技等都具備成熟的獲利模式與明確的成長規劃，成為該年資金市場領頭羊。然而，相較之下，2025年海外資金占比明顯薄弱，僅有美國融文國際營銷、客樂加等獲得青睞。

另外，在娛樂媒體的投資市場中，行政院國發基金(National Development Fund，NDF)在臺灣新創投資的發展歷程中扮演著相當重要的點火角色，結合民間投資力量，提升國內新創投資熱度。在2015年至2025年投資案累計達75件，占整體比例約20.7%；且在過去十年間，投資金額比分別在2022及2024年達到50.1%、60.6%的高額比重。

圖15 臺灣娛樂媒體活躍投資人

 

圖16 臺灣娛樂媒體投資人類型與件數

 

 

圖17 臺灣娛樂媒體投資人類型與金額占比

 

除了直接運用國發基金進行股權與專案投資，文策院持續扮演國發基金「加強投資文創產業」方案的核心執行角色，透過股權投資、創投基金與跨產業結盟，積極注入資金活水，推動娛樂媒體與文化創意產業的生態系發展。

截至2026年第1季，文策院運用國發基金已核准投資金額達新臺幣86.33億元，成功引動民間資本投入高達新臺幣184.04億元，累計催生超過900個IP作品，並帶動逾1.3萬個就業機會。投資策略明顯從早期偏重單一專案，轉向強化股權及創投基金模式，並與電信業、金融業及國際內容製作公司深度合作，拓展產製、平台播映與海外市場通路。

具體成果包括與遠傳電信、韓國CJ ENM、TVBS等共同成立「遠樂文創娛樂基金」與「臺韓娛樂文化內容基金」(合計規模逾新臺幣15億元)，以及與鏡文學合資成立「鏡好看」影視製作公司(投資約新臺幣3.1億元)、參與「集集創造娛樂」等IP開發平台，聚焦原創內容孵化、跨國合製與長線變現。

此外，文策院在2026年明確以國際合作、永續商業模式、IP價值極大化、文化科技應用與遊戲產業為重點方向，支持動畫、影視、沉浸式體驗等多元類型作品，協助臺灣內容接軌全球市場。整體而言，國發基金與文策院的雙軌投資機制，不僅提供資本槓桿，更透過政策引導與產業結盟，持續壯大臺灣娛樂媒體與文創產業的國際競爭力與生態韌性。

 

四、臺灣娛樂媒體獲投企業輪廓

基於FINDIT研究團隊所蒐集的新創企業獲投資料，本文依據次領域分類並繪製企業輪廓圖，以能全面性認識臺灣娛樂媒體產業生態系具體樣貌。

(一) 獲投企業輪廓圖

圖18 臺灣娛樂媒體獲投企業輪廓

 

(二) 近期亮點案例

最後，我們將資料期間限縮在2025一整年，並回扣第一部分全球娛樂媒體產業趨勢，從中瞭解我國娛樂媒體近年發展與重要的企業布局。

1.對應趨勢一：追求無摩擦體驗及通路整合

(1)股感媒體：運動賽事數據與會員經濟的場景橋樑

股感媒體集團以金融知識平台起家，逐步擴展為涵蓋數據、會員經營與跨界生態的互聯網金融媒體，近年積極布局新經濟場景。2026年7月，股感與新達科技共同以千萬元級資金投資運動賽事平台「RaceGo競賽咖」，雙方分別投入媒體行銷、會員忠誠引擎、全通路數據能力，以及系統開發、點數系統與營運支持。

此投資精準對接全球體驗經濟與體育互動娛樂崛起的浪潮：在運動部成立、全民運動升格為國家產業政策的背景下，RaceGo將分散的地方賽事整合為可累積會員、可追蹤數據、可量化品牌成效的長期場景，成為品牌、金融機構與企業健康方案進入運動生態的關鍵橋樑。股感的布局不僅強化自身數據與會員資產，更體現臺灣新創如何將「一次性活動」轉化為可持續的體驗與商業價值，呼應全球「邊看邊做」與場景化娛樂的趨勢。

(2)聖洋科技(cacaFly)：AI賦能的數位行銷與廣告科技領導者

聖洋科技(cacaFly)是臺灣數位行銷領域的領導品牌，聚焦數位媒體策略、雲端智能AI技術與網紅創意經濟三大核心。作為Google Premier Partner、Meta Business Partner及LINE官方合作代理商，公司擁有超過200位認證專家，並透過BigQuery與Vertex AI打造生成式AI創意平台，協助品牌降低數據成本、提升行銷ROI(例如AI虛擬代言人互動率提升11%)。

2025年間公司多次進行資本調整，實收資本額由約新臺幣1.48億元逐步增至1.83億元以上，吸引達昌創投、樺成國際、中華開發創投等多家機構參與，強化技術研發與人才布局。聖洋的成長軌跡高度契合全球「廣告收益成為產業最大引擎」與「AI全面滲透內容與行銷」的趨勢：在廣告市場持續擴張、個人化投放與真實創意並重的背景下，公司以數據驅動與AI工具協助品牌實現精準溝通，同時透過網紅經濟與跨平台整合，強化內容真實性與商業效益，成為臺灣MarTech與廣告科技生態的重要支柱。

(3)美國融文國際營銷(CreatorDB)：回應廣告科技與創作者經濟的全球浪潮

美國融文國際營銷(旗下營運知名網紅行銷與數據平台CreatorDB)由執行長Clayton Jacobs 與產品服務長Noah Hynam於臺灣創立。公司以AI驅動的網紅、創作者行銷SaaS平台、API服務與全球代理服務為核心，透過龐大的全球創作者資料庫與精準數據分析，協助品牌高效執行跨國影響力行銷。

合作客戶涵蓋華碩、宏碁、ViewSonic等國際知名品牌，專注協助歐亞品牌進行雙向的全球化市場拓展。作為臺灣少數具備全球化規模的網紅行銷科技新創CreatorDB透過多國語言團隊與獨家數據演算法，在競爭激烈的MarTech市場中持續締造亮眼成長。其業務發展精準對應全球「創作者經濟成熟、數據驅動行銷」與「無摩擦跨國通路整合」的重要趨勢，成為協助企業精準對接全球受眾的關鍵推手。

 

2.對應趨勢二：AI賦能、IP孵化與精準變現

(1)智寶國際開發：臺灣首家ACG IP資本市場先行者

智寶國際以動漫遊戲(ACG)IP開發、代理、製片管理與授權為核心，累積自有與代理IP超過百個，並具備日本動畫製作委員會幹事資格，業務涵蓋動畫、遊戲、線下快閃與周邊商品化。2025年9月登錄興櫃，成為臺灣首家以ACG IP為核心戰略進軍資本市場的公司；臺灣大哥大持股約17–18%，雙方合資成立「回歸線娛樂」專注動畫代理發行，並透過MyVideo等平台擴大觸及。

其營運表現亮眼，2025年營收年增逾147%且下半年順勢轉盈；隨後於2026年3月完成現金增資新臺幣1.5億元(發行300萬股)，資金主要用於充實營運與IP開發。公司採「自有IP、製作委員會、授權營運」三引擎策略，涵蓋《貴族轉生》等動畫(結合文策院／國發基金相關合作)、遊戲《電鋸甜心》開發，以及《FINAL FANTASY XIV》等代理上線。此布局高度呼應全球「IP成為可長期變現資產」與「真實內容價值攀升」的趨勢，透過跨媒體與國際合作，將臺灣ACG內容推向全球市場。

(2)劇集文創：影視IP孵化與跨域變現的生態節點

術資本匯流的趨勢，透過政策與產業資源結合，協助在地故事接軌海外合製與長尾收益。劇集文創於2025年正式成立，由智寶國際旗下「翔英融創」與中華投資、尚呈投資共同出資，定位為影視IP孵化公司。核心業務從原創或改編故事出發，開發影集與電影，並保有版權進行管理與銷售，進一步延伸至音樂劇、舞臺劇、遊戲與周邊商品，實現「IP影視化」與「影視IP化」的雙向循環。公司強調「好內容、好通路、好商模」三大策略，借助中華電信MOD與Hami Video等平台優勢，以及智寶的ACG資源，目標打造具國際競爭力的臺灣影視生態系。此模式精準對接全球「創作者經濟成熟、IP跨界變現」與「技術資本匯流」的趨勢，透過政策與產業資源結合，協助在地故事接軌海外合製與長尾收益。

(3)影一數位：AI虛擬節目與AIGC技術的創新前哨

影一數位於2025年6月由影一製作所轉投資設立，實收資本額4,100萬元，專注AI虛擬節目技術，重點投入人工智慧生成內容(AIGC)與延展實境(XR)。母公司影一製作所近年以《角頭》系列等IP取得國片票房佳績，並參與Netflix等國際平台作品，影一數位則作為集團科技轉型的新動能，計劃攜手甲上娛樂共同進軍AI虛擬節目領域。此舉直接呼應全球「AI全面滲透內容產製，但真實人性創作價值同步攀升」的趨勢：一方面以AIGC與XR提升製作效率與創新形式，另一方面延續母公司優質IP與真實敘事基礎，探索虛擬與實體內容的融合可能性，為臺灣影視產業注入技術升級的新路徑。

(4)華智數位娛樂：遊戲出海與新興市場的跨國布局

華智數位娛樂由遊戲業者華義與智通合資成立，聚焦印度等高成長新興市場的遊戲發行與平台營運。公司於2025年上半年完成網站架設、遊戲串接與金流系統，第三季起正式展開試營運，初期規劃上架至少10款遊戲，並與OPPO、Realme等手機預裝通路及在地支付應用深度合作，迅速擴大用戶觸及率。此布局呼應全球「互動娛樂與遊戲長線變現」以及「跨國內容與技術匯流」的趨勢，透過在地化發行與行動硬體生態的強力整合，不僅協助臺灣遊戲內容順利打入高潛力新興市場，同時也為集團創造遊戲以外的廣告、電商與數位內容延伸收益。

 

3.對應趨勢三：實體體驗、現場娛樂與整合行銷的崛起

(1)集集創造娛樂：臺日合資的IP全生命週期平台

集集創造娛樂(Joint Journey Creative)於2025年正式成立，由文策院運用國發基金、犀利資本文創(三立相關)及日本株式會社極東電視共同出資，後續中華電信與三立進一步入股，並於2026年1月經公平會通過結合案。公司定位為臺灣最具規模的IP投資開發平台，提供涵蓋孵化、產製、營運與投資的完整IP生命週期解決方案，目標以臺灣為基地、世界為市場，推動原創內容國際化。

核心策略包括IP聯合開發與共製、國際發行銷售、人才交流培育，以及亞洲及全球市場進入支援。董事長蔡秋安具備TaiwanPlus與福斯傳媒等國際資歷，強調從源頭創作即與海外夥伴合作，創造直接面向全球市場的內容資產。此布局精準呼應全球「IP成為可長期變現資產」與「技術與資本匯流加速國際合製」的趨勢，透過政策與跨國資源結合，協助臺灣影視文創內容提升全球影響力與商業可持續性。

(2)旺寶整合行銷：運動娛樂與城市行銷的整合平台

旺寶整合行銷由旺寶集團於2024年設立，實收資本額逐步增至5,000萬元，聚焦品牌活動行銷、國際運動賽事引進與休閒產業生態鏈打造。公司積極將全球頂尖賽事、品牌與文化體驗帶入臺灣，同時行銷臺灣城市魅力，並透過併購寬寬整合行銷，強化大型音樂活動與娛樂活動執行能力，旗下「臺北永豐旺寶3x3職業籃球隊」更已成為代表臺北市的城市冠名球隊。

此模式直接對接全球「體驗經濟從附屬轉為核心策略」與「體育互動娛樂升溫」的趨勢：在運動部成立與全民運動產業化的政策背景下，旺寶以活動行銷與運動娛樂為切入點，創造可累積的粉絲經濟與城市品牌價值，展現臺灣新創如何將一次性賽事轉化為長期體驗與商業場景。

(3)豐趣科技：目的地旅遊體驗的數位平台領導者

豐趣科技(Fontrip)是全臺最大目的地旅遊電子票券平台系統商，專注「票務、體驗、通路、數據」一體化解決方案，掌握國內電子旅遊套票約80%市占率，合作夥伴超過1,000家(涵蓋故宮、臺北101、日月潭等)，並串聯60多個國內外銷售通路。2025年完成新臺幣1.8億元增資，由中華開發旗下新越開發基金領投，益鼎創投、臺日基金等跟投，原股東雄獅旅遊與Klook持續加碼，資金用於海外拓展、系統升級與AI應用導入。

其營運表現穩健，2024年營收達約新臺幣6.8億元，並已成功將臺灣經驗輸出至日本沖繩，未來更規劃布局日本九州、北海道、香港及東南亞市場。此布局高度契合全球「體驗經濟崛起」與「個人化數據驅動服務」的趨勢：透過電子票券與AI技術(如多語客服)，將旅遊場域轉化為可量化、可延伸的沉浸式體驗，並以數位工具強化無現金旅遊與智慧場域建設，成為亞洲目的地旅遊資源管理的重要推手。

(4)綺麗之星整合行銷：內容、流量與體驗的整合行銷專業者

綺麗之星整合行銷於2024年設立，實收資本額至2025年底已增至約9,850萬元，專注品牌整合行銷與娛樂產業運營，結合內容、流量與體驗，提供策略規劃、社群內容、娛樂賽事、KOL經紀、沉浸式活動與異業合作等一條龍服務。核心團隊具備新媒體、活動策劃與IP孵化之深厚經驗，業務橫跨娛樂、賽事與網紅經濟等多元領域。

此業務模式呼應全球「廣告收益成為產業最大引擎」與「創作者經濟成熟、真實體驗升溫」的趨勢：在廣告投放個人化、內容真實性與線上線下整合需求日益升高的背景下，綺麗之星以數據與創意驅動，協助品牌打造具影響力的整合行銷方案，並透過 IP 與體驗式行銷為客戶創造長尾的商業價值。

五、結語

從十年期數據縱深來看，臺灣娛樂媒體資本市場非單純的景氣衰退，而是正經歷一場結構性轉型。2025年投資件數與金額雖創新低，但這反映的是市場「去泡沫化」與理性的過程；超小額投資占比明顯收斂、大額極端案例減少，資金更審慎地集中在具備明確產品市場契合度的A輪階段，而非過往依賴熱潮(如直播、區塊鏈)驅動的爆發式成長模式。

這樣的轉變，某種程度上與全球市場「訂閱疲勞後轉向精準留客」、「AI熱潮後回歸內容真實價值」的趨勢不謀而合：資金與消費者一樣，都在追求更可驗證、更可持續的價值，而非規模本身。更關鍵的是，政策資金已從早期「補助救急」的角色，進化為串接國際資源的戰略槓桿。

文策院與國發基金透過與電信業者、跨國媒體集團合資設立基金，不僅直接放大投資規模，更藉由「遠樂文創」、「臺韓娛樂」、「集集創造」等平台，將臺灣原創IP的開發起點鑲嵌進國際發行網絡，這正是回應PwC所述「IP成為可長期變現資產」趨勢下，臺灣少數能真正對接國際規模的路徑。

而在企業端，無論是CreatorDB透過多國語言團隊與數據演算法對接「無摩擦娛樂」浪潮、智寶國際開發以ACG IP登上興櫃資本市場、抑或旺寶整合行銷與豐趣科技將體育賽事與旅遊場域轉化為長期會員經濟，都顯示臺灣新創並未被動等待資金回溫，而是主動在各自利基市場中，將國際趨勢語彙轉譯為具體可執行、可變現的在地商業模式。

展望未來，臺灣娛樂媒體產業的關鍵挑戰，仍在於如何突破「規模微型化」的結構性限制，若文策院與國發基金能持續深化「政策資金撬動國際資本」的槓桿模式，並鼓勵更多如集集創造娛樂般的臺日、臺韓合資平台落地，臺灣娛樂媒體產業或有機會在下一個十年，從「早期資金試驗場」逐步蛻變為具備國際規模化能力的內容輸出基地。

 

參考資料：

1. PWC (2026), "Perspectives from the Global Entertainment & Media Outlook 2026–2030", https://www.pwc.com/gx/en/issues/business-model-reinvention/outlook/insights-and-perspectives.html
2. EY (2026), "2026 M&E trends: simplicity, authenticity, and the rise of experiences", https://www.ey.com/en_lu/insights/media-entertainment/2026-me-trends-simplicity-authenticity-and-the-rise-of-experiences
3. Elixirr (2026), "Media and Technology Trends for 2026", https://www.elixirr.com/en-us/media-and-technology-trends-for-2026/
4. Deloitte (2026), "2026 Media & Entertainment Industry Outlook", https://www.deloitte.com/us/en/insights/industry/technology/technology-media-telecom-outlooks/media-entertainment-industry-outlook.html
5. Bernard Marr (2026), "7 Media Trends That Will Redefine Entertainment in 2026", https://www.linkedin.com/pulse/7-media-trends-redefine-entertainment-2026-bernard-marr-vci1e/
6. Slalom (2026), "Media & Communications Outlook 2026", https://www.slalom.com/us/en/insights/media-communications-outlook-2026#trends-item-15081f2e29
7. EPAM (2026), "This Time It's Personalized: 2026 Trends in Content, Live Events, and Sports", https://www.epam.com/insights/blogs/this-time-its-personalized-2026-trends-in-content-live-events-and-sports